在柘榮縣實驗小學，鄭運德(右)是孩子們最喜歡的“布袋戲爺爺”。

在柘榮縣民間藝術展示館，最受觀眾喜歡的，莫過于鄭運德的布袋戲表演。小巧玲瓏的舞臺背后，72歲的老鄭獨自吹拉彈唱，既是導演又是演員。隨著他修長的十指飛揚，手中的布偶舞動出生命的靈性，演繹著人間百態。

獨自表演的藝術

柘榮布袋戲又稱大拇指戲，盛于明清，是福建珍貴的地方微劇種之一。它由一人一戲臺組成，吹、拉、彈、唱和表演都由一個演員獨立完成。演出時，演員手、腳、口、身并用，兩只腳踩五六種樂器，全憑五指掌控木偶，最多能讓10個木偶同臺表演。

高明的藝術往往并不復雜，布袋戲的演出設備就很簡單——一張普通的小方桌再加一個幔帳，足矣。桌子用帷布圍住，里面卻有一支“民樂隊”，一邊掛著小鈸、板鼓、蓋頭板等打擊樂器，一邊掛著刀、槍、劍、戟等演出道具，下方還掛著腳鑼。

桌子上面搭起幔帳，寬不及1米，高不過0.5米，這就是“戲臺”。幔帳的正面兩邊各開一個不大的口子，戲師傅從這里伸出手來操作木偶頭，人則躲在帳后，坐在戲擔上，口動、手動、腳動，身子隨著劇情的進展變換各種姿勢，幾分鐘的表演就累得滿頭大汗。

戲臺兩側紅色柱子上，刻著一副楹聯——“方寸之中行萬里，一人手上演百官”。鄭運德從小憧憬這樣的氣魄，17歲時正式拜師，從此與柘榮布袋戲結下了不解之緣。隔著鏤空雕花的木板屏風，他可以窺視自己的操縱。“出將”“入相”，戲一開演，老鄭用手指頂住木偶演戲，以腳踩動木架上的配件擊打大鑼、小鑼、镲等樂器，嘴里或說或唱，熱鬧不已。演出結束，樂器、布袋、木偶只要兩個箱子就全收納，一條扁擔挑起一個戲班，真可謂“帳前可演天下事，箱中能容世上人”。

據介紹，柘榮布袋戲的另一個顯著特色是語言藝術，有“千斤道白四兩曲”之說。藝人需要強調兩方面的修養：一要根據劇情，運用語言輕、重、緩、急、吞、吐、浮、沉等變化創造音調，再以生、旦、丑、凈四個行當為基礎，從每個行當的不同形象中分出不同類別;二要恰如其分地利用群眾語言，通過藝術化的處理，變成人物的個性語言，特別是丑角的插科打諢、語言交鋒，或諧或莊，風趣幽默。

堅守換來援手

曾幾何時，在柘榮，每逢重大節日，柘榮布袋戲都會頻頻出現在城關街頭巷尾、農村祠堂和廟會里。“演員挑個擔子，走鄉串戶，每到一個村莊都要表演個把月，為鄉親們送去一場場歡樂。”柘榮縣文化館館長袁承木說。

不過，上世紀90年代后期開始，傳統戲曲逐漸式微，演出越多，虧損越多，柘榮縣的布袋戲藝人也只好紛紛卸下戲裝，自謀出路。據袁承木介紹，柘榮布袋戲最繁榮時，藝人多達50多位?，F在，散落民間的藝人多數已年邁，只剩下鄭運德等一兩人還在堅守。

“雖然一年到頭演不了幾場戲，生活也曾困難重重，但我堅信布袋戲終有一天會被人們重新認知。”鄭運德說。利用這二十幾年演出少的時機，他在布袋戲傳統曲目的基礎上，結合新時代特征，新編創了《廉吏游樸》《馬仙傳奇》《百丈青龍會藥仙》等鄉土題材的劇本，吸引了布袋戲愛好者的關注。鄭運德不無感慨地說：“布袋戲是柘榮的文化瑰寶，不能在我這一代斷了。”

2008年，柘榮布袋戲被列入福建省首批非物質文化遺產保護名錄，鄭運德成為省級非遺代表性傳承人。十八大以來，鄉土文化的挖掘和發揚受到各地重視。柘榮縣也把布袋戲的繼承和發展，作為文化柘榮建設的一項重要內容來抓，著手解決演職人員的生存與傳承問題，并將鄭運德列為縣鄉土人才給予扶持。

2015年，柘榮出臺保護規劃，撥付專項資金資助柘榮布袋戲，鼓勵布袋戲藝人每年下鄉演出，演出一場由政府補助200元。

娃娃中培育傳人

“自從盤古開天，三皇治世，五帝定倫，世界之間，分為四大部洲，東勝神洲、西牛賀洲、南贍部洲、北俱蘆洲，這部西游出在東勝神洲……”5月8日，柘榮縣實驗小學的教室里響起布袋戲的稚嫩唱腔。

每周二，鄭運德都會準時來到縣實小，傳授布袋戲的手勢和吹、拉、彈、唱等基本功，指導孩子們學習《西游記》等劇目。

為了使這一非遺藝術有傳人，去年3月，柘榮縣將民間布袋戲作為技能課程列入中小學教學計劃，在校園開設布袋戲興趣小組，每周騰出兩節課時間，邀請老藝人面對面傳藝。孩子們在欣賞、學習中，體驗傳統文化的魅力。

“目前，在實驗小學已有近百名學生參加布袋戲規范學習。”實驗小學老師游慧萍說，把布袋戲作為課程教學和課外興趣，激活了孩子們的學習熱情，不但使省級“非遺”藝術有了傳承平臺，還受到了家長的歡迎。

“布袋戲不僅要手、腳、口、身并用，還要會戲劇唱腔和模仿各種動物的叫聲。”教室里，鄭運德悉心指導著，孩子們則跟著他練習木偶的表演手法和布袋戲唱腔，一招一式雖然青澀，倒也有板有眼。從學生們專注的眼神里，老鄭分明看到了柘榮布袋戲傳承的希望：“再過3年，這些學生就能上臺表演了!”(記者 莊嚴 通訊員 游松柏 文/圖)