先擺數據。2011年《猩球崛起》票房4.82億美元（全球，下同），爛番茄網好評度81%；2014年《猩球崛起2：黎明之戰》（下稱《猩球崛起2》）票房7.11億美元，好評度88%；今年《猩球崛起3：終極之戰》（下稱《猩球崛起3》）票房3.69億美元（剛開始在中國上映），好評度93%。

好萊塢一直都被詬病翻來覆去“翻拍”或“重啟”各種老電影，觀眾不滿的原因，一是新版都沒有任何原創內容，二是真一代不如一代。《猩球崛起》系列同樣是重啟電影，卻能收盡各種贊美和大量票房，成為繼克里斯托弗·諾蘭的《蝙蝠俠》三部曲后最成功的重啟電影。為什么能重啟成功？因為：一是在此之前版權公司福斯有大量的失敗……失敗真是成功之母；二是找對了靠譜的重啟基礎和幕后主創；三要感謝科技發展。以下就是這群“猩猩”在影壇“崛起”的故事。

背景篇

《猩球》系列有多紅？

曾讓電影公司6年出了五部曲

在1971年憑借《巴頓將軍》拿下奧斯卡最佳導演獎之前，富蘭克林·沙夫納就為影迷留下經典電影，也為20世紀福斯影業留下豐碩的寶藏（也就是時下流行的IP），那就是1968年上映的《人猿星球》。

這部電影講述經過幾百年太空旅行的船長泰勒，最終飛船墜落在一個陌生星球上，而他發現這個星球的主宰居然是擁有高智能的猩猩，而人類則是失去語言能力的奴隸。這部電影有多成功？至少成功到足以讓福斯接下來連拍4部續集，直到1973年的《決戰猩球》實在賣不動了才結束這五部曲。

賣座電影終結后，“冷卻”十年八載，電影公司都會忍不住動起翻拍、重啟念頭。畢竟老電影征服過觀眾，用新手法和新演員再刷新一遍老題材，又有很大概率吸引新一代的觀眾。在2001年蒂姆·波頓版《決戰猩球》上映之前，其實福斯至少有4次嘗試要重啟這一系列，但全都在策劃階段就終止。

嘗試篇

重啟《猩球》有多難？

從彼得·杰克遜到詹姆斯·卡梅隆都被否過

第一次最可能成型的項目是1988年一位名叫亞當·瑞夫金的21歲電影人籌備的劇本。這個劇本故事內容不算重啟，而是接著五部正傳后面的故事發展。男主角是正傳中泰勒的后代，他帶領受奴役的人類，拿起武器反抗已經建立類似羅馬帝國般王朝的猩猩們，上演一出類似2010年美劇《斯巴達克斯：血與沙》那種風格的人猿大戰電影。當時20世紀福斯的主席克雷格·鮑姆加頓很看好這個項目，并且準備找湯姆·克魯斯或者查理·辛出演男主角。然而，在電影開始前期籌備時，克雷格·鮑姆加頓突然被炒魷魚，繼任者并不喜歡瑞夫金這個故事，“猩猩版《斯巴達克斯》”就此消失。

彼得想拍文藝復興版

向來對猩猩故事很癡迷的彼得·杰克遜1992年也曾向20世紀福斯推銷自己啟動猩猩IP的思路。他當時和妻子兼創作搭檔法蘭·沃什創作了個劇本大綱，打算讓1972年《猩球征服》中扮演猩猩凱撒的演員羅迪·麥克杜瓦爾回歸，出演一個老年的猩猩，角色定位類似達·芬奇！彼得·杰克遜想拍有文藝復興氣息的猩猩電影。時任福斯制作部大佬的湯姆·雅各布森對這個想法一點都不感興趣，當時還是影壇無名氏的彼得·杰克遜只能洗洗睡。

斯通想法被嫌太嚴肅

最離奇的是奧利弗·斯通也曾試過為福斯重啟這一IP。1993年，制片人唐·墨菲和簡·哈姆舍帶著這個項目去給剛憑借《天生殺人狂》聲名大噪的奧利弗·斯通操作。斯通當時的思路是：時間不是線性的，而是圓形循環的。用人話翻譯就是，他想拍的故事，是多年后智力高度發達的猩猩科學家在考古遠古時候的人類，類似現在人類研究石器時代的類人猿一樣……他找《瘋狂麥克斯2》的編劇之一特里·海斯寫劇本，里面除了有蒸汽朋克元素的坦克之外，還有《指環王》元素，當中一個角色甚至名叫阿拉貢。想法全是斯通提供的，但他只想做制片人，導演工作打算交給《燃眉追擊》的導演菲利普·諾伊斯，男主角由阿諾德·施瓦辛格出演。

該片最終沒上馬，是因為斯通的劇本太過嚴肅，沒有多少娛樂元素，斯通又不愿妥協，該項目沒有然后。隨后詹姆斯·卡梅隆一度想做這個項目，他不當導演，只想寫個劇本，但他嫌福斯對他的創意干涉太多，最終雙方不歡而散。

波頓版賺票房失口碑

至此，20多年過去，猩猩IP始終沒開發成功。這也是為什么2001年蒂姆·波頓版《決戰猩球》順利出爐的原因，福斯不想讓這一系列再冷藏下去，再加上波頓當時在好萊塢人氣旺，他最終拍出的《決戰猩球》票房很好，但口碑不行，根本不可能承擔起一套系列“印鈔機”開山之作的重任。波頓事后怪當時福斯給的工期實在太趕，害他沒時間做好。但就算口碑差，1億美元制作費換回全球超過3.6億美元票房，福斯也明白猩猩IP的潛力，值得好好挖。

成功篇

《猩球》系列成功重啟起點是？

編劇里克·杰法收集的一份剪報

波頓版的《決戰猩球》被贊的是視效很好，戰斗場面很好，但淪為純粹的娛樂電影，完全沒有1968年《人猿星球》帶來的深層次思考以及讓觀眾大吃一驚的震撼結尾那種效果。

以前嘗試重啟的項目中，彼得·杰克遜版太文藝，斯通版太嚴肅，而波頓拍出來的版本又太娛樂。福斯很明白要做好猩猩IP，必須平衡這幾點，不能像做其他視效大片那樣操作。

編劇里克·杰法為福斯找到切入口。里克有收集剪報的習慣，他會把自己看到的有趣新聞從報紙剪下來集成冊，尋找靈感時就會拿出來翻翻。有一天他翻剪報時看到一則關于一個美國家庭養了猩猩當寵物的新聞，新聞中說一開始猩猩跟主人玩得很好，但隨著猩猩長大，攻擊性越發顯現出來，對主人以及周圍鄰居都造成傷害，新聞中提到這戶人家對于寵物變猛獸一事難以接受，但又不知怎么處理。

福斯從2008年就放出風聲打算重啟猩猩IP電影，里克看到這則新聞時頓時認定這是一個好的故事出發點：猩猩怎么會有高智商然后統治地球？這群猩猩的始祖凱撒究竟怎么成長的？如果設定凱撒從小被人類養大，應該會是個好故事。他當時與妻子兼編劇搭檔阿曼達·斯爾沃說了這個想法，兩人創作出劇本。

據里克表示，福斯對他們的故事很滿意，因為找到了一個堅實的切入點，既能講清楚凱撒的成長故事，又能帶出人們對當下社會、科技發展等各種話題的反思，同時又能讓老版《人猿星球》的影迷們找到興奮點。福斯將這個全新的故事定位為《人猿星球》的前傳，并找來馬克·鮑姆貝克擔任劇本醫生，為《猩球崛起》最后定稿。重啟的劇本就成型了。

《猩球崛起》走紅靠什么？

維塔、瑟金斯和好編導

2011年上映的《猩球崛起》大獲全勝。9300萬美元的制作費，該片最終收回超過4.8億美元的全球票房。爛番茄網上該片的綜合評論為：魯伯特·瓦耶特風格化的導演手法，有令人印象深刻的特效場面，最出色的是安迪·瑟金斯的表演，《猩球崛起》根本不是哪些新瓶裝舊酒的翻拍片，它有自己鮮活的生命力。

當時美國影評界“一哥”羅杰·伊伯特評價凱撒這個角色和安迪·瑟金斯，“沒人能看出人和特效割裂的痕跡，安迪在這部電影給出最好的表演，凱撒則是個豐富的角色”。

簡單來說，《猩球崛起》最大出色的賣點，就是安迪·瑟金斯用動作捕捉表演，將這個講述智慧猩猩凱撒成長的故事，演繹得動人心弦。尤其是片中凱撒首次開口喊出一聲“No”的畫面，足以成為影史經典畫面之一。

當時福斯找的導演叫魯伯特·瓦耶特。這位英國導演當時在好萊塢沒多少名氣。但他在2008年推出的導演電影《逃脫者》在一定范圍內獲得不錯的反響。這部電影講述獲判終身監禁的男人和四名獄友策劃越獄的故事，《猩球崛起》有不少情節，其實也涉及到“越獄”，魯伯特·瓦耶特被找來當導演也算很合理。更何況，當時片方的關心點在于，劇本中凱撒及其猩猩同伴們個個都有豐富的內心戲，要將這個大片中的文藝片拍好，究竟得用什么技術手段。當年沒拍成文藝復興版猩猩電影的彼得·杰克遜及其創立的維塔工作室為《猩球崛起》提供了巨大的幫助。

當時《猩球崛起》的制片人彼得·徹寧去找維塔工作室商量。彼得·徹寧一開始提議能否用CG動畫來完成猩猩的表演，隨后他與維塔的技術人員一起看了靠動畫制作的猩猩凱撒的表演，覺得還是無法達到好的效果。最后維塔方面表示：“老實說，如果你不去找安迪·瑟金斯用動作捕捉技術演凱撒，而是靠光靠動畫技術來制作這一角色，你會瘋的。沒有比他更好的選擇了。”

安迪·瑟金斯一開始不想接演凱撒的，“演完《金剛》好像沒必要再演猩猩了。但看了劇本后我就決定要演，因為這是一個非常復雜的角色，整部電影還以他的視角來闡述。我花了很多時間研究扮演凱撒，因為我要從它還是幼崽階段開始演到他成為猩猩領導者，它有非常復雜的情感和心態變化過程，對任何演員來說，都是一個有很大發揮空間的角色”。

史上最會演戲的“猩猩”，就這樣成功征服了觀眾和評論界，當時不少影迷甚至呼吁福斯要幫安迪·瑟金斯爭取奧斯卡表演獎提名，但最終業界認為分不清究竟后期動畫師有怎么調整安迪·瑟金斯的表演數據，認為不能“申奧”，不少影迷至今都覺得奧斯卡欠了安迪·瑟金斯。

《猩球崛起2》提升的秘密？

害羞安靜的文藝片導演帶來新格局

《猩球崛起》的成功，福斯自然想打鐵趁熱繼續拍下去，于是迅速籌備續集。不過，《猩球崛起2》的導演換成了馬特·里夫斯，按照魯伯特·瓦耶特的說法，是因為福斯給他的檔期非常趕，他覺得自己沒辦法拍，而且手上還有其他項目，所以退位讓賢。

馬特·里夫斯入局，是因為他是2008年《科洛弗檔案》以及2010年美版《生人勿近》的導演。前者是現象級怪獸恐怖片，后者是吸血鬼題材。然而，1966年出生的馬特·里夫斯，其實是個文藝片愛好者。里夫斯很早入行，從小就熱愛用超8攝像機拍短片的里夫斯，與如今好萊塢商業片超一線導演J.J。艾布拉姆斯是發小，兩人從13歲開始就一起拍短片。進入好萊塢后，里夫斯有導演過格溫妮絲·帕特洛和大衛·休默演的愛情喜劇《出殯抱佳人》，但反響平平。此后，他就一直與艾布拉姆斯合作，開發了美劇《菲麗絲蒂》，一直拍了4季。

艾布拉姆斯有一天就勸這位老友要走出舒適區，于是給了他《科洛弗檔案》的項目，希望他當導演。里夫斯雖然從沒想過自己去拍科幻、懸疑、驚悚片，但也接受艾布拉姆斯的建議，嘗試新的領域。他充滿作者氣息的風格，用偽DV的手法拍攝出這部從頭到尾都見不到怪物，但恐怖氛圍布滿全片的電影，證明了他有別與好萊塢大批只會拍套路“爆米花”電影的商業片導演。接下來美版《生人勿近》再度證明他的能力。當《猩球崛起2》找導演時，馬特·里夫斯就入選了。

他將《猩球崛起2》轉向猩猩“內戰”與猩猩和人類矛盾兩條線，里夫斯給《猩球崛起2》帶來了新的風格，在展示動作場面之外，更加探討人性以及仇恨等讓人內省的主題。這部電影比上一部更成功。

該系列的另一位制片人迪蘭·克拉克感嘆，“做一部商業大片，最容易出現的問題就是夸張的視效和聲效成為最大賣點，但觀眾看到過程中感覺不到任何情感共鳴。馬特·里夫斯最厲害的就是他有同理心，能感受到劇本中所有角色的情感和出發點，并用自己的手法帶領觀眾和戲中的角色產生共鳴。馬特可能是我職業生涯中見過最安靜最害羞的導演，他說話都輕聲細語，我從沒看過他急躁和高聲說話的樣子，但他非常篤定，在片場也很有權威，因為他有本事處理商業片的大場面，也有本事讓演員很好地發揮本領”。

《猩球崛起3》如何變史詩？

給時間，馬特與編劇從經典片收獲靈感

今年美國暑期檔總體狀況非常差，但就算大環境不好，也出了兩部叫好叫座的電影，一部是《敦刻爾克》，另一部則是《猩球崛起3》。

《猩球崛起3》是重啟系列中的最后一部，這部電影在美國票房不錯，雖然不如上一部那樣賣座。更強大的是，這部電影已經被影迷和媒體認為史詩電影，充滿內涵以及深厚文化功底，這對于一部暑期檔大片來說，是相當少見。

編劇馬克·鮑姆貝克早前接受“創意劇本寫作”網站采訪時透露，他和里夫斯花了很多時間籌備《猩球崛起3》。馬克說，《猩球崛起2》上映后，福斯其實很希望他們能在2016年暑期檔就推出《猩球崛起3》的，導演沒有說不行，只答應會盡量，但不能保證，因為需要靈感。他還向福斯要了一間放映室，讓他和編劇一起看電影尋找靈感，福斯答應了。

“導演最初的想法就是希望《猩球崛起3》能有西部片、圣經題材電影、好萊塢黃金時代戰爭片這些風格，所以我們看了很多電影。像《斯巴達克斯》、《桂河大橋》《勝利大逃亡》《死囚越獄》《賓虛》《十誡》等。我們看完電影都會到辦公室聊天，所提供的想法和靈感，不可避免都會有老電影的影子，但我們從中提取的都是一瞬間的畫面和感覺，從一瞬間中理解覺得的內心，這種讓角色瞬間和觀眾建立聯系的做法，對我們創作《猩球崛起3》的劇本幫助很大。”此后，導演和馬克就在各自的家中用Skype（視頻通訊工具）每天固定時間開著一起寫劇本，一邊討論一邊寫，每天工作8小時，花了幾個月時間完成了《猩球崛起3》的劇本。

把一部商業大片往嚴肅、史詩方向創作，固然能得到不少有豐厚觀影量的影迷以及媒體影評人的青睞，但可能會流失一部分只想看爆米花電影的觀眾，為了盡可能提供更多的娛樂元素，里夫斯和馬克創造了“壞猴子”這個角色，制片人很喜歡這個角色，還建議加長壞猴子的戲份。于是，《猩球崛起3》中每次一出現就讓觀眾發笑的壞猴子，就這樣誕生。

不過，里夫斯他們在處理壞猴子的角色時，也不僅僅是把它當成笑點那樣塑造，壞猴子也有不少能讓觀眾笑著笑著就內心一顫的戲碼，譬如它前一秒還在做些讓人觀眾開心的傻事，下一秒就會說出諸如“我也有過孩子”、“我動物園的同伴都被殺了”之類的對白。甚至，它每次見到新朋友，就會開口叨念“壞猴子”，一開始還不明白它這句話的意思，聽多兩次才發現它是在自我介紹，它的名字叫壞猴子，而這個名字，很明顯是它在動物園時，可能飼養員經常罵它的話，它理解為管理員給它取名壞猴子，當中也是充滿悲傷。

《猩球崛起3》中，安迪·瑟金斯的表現被不少影評人稱贊更上一層樓，看他的表演基本上就像在看莎劇演員演出。而伍迪·哈里森飾演的反派上校，也是獲得大量好評。《猩球崛起3》就這樣為三部曲做了非常體面的收尾。

那這個猩猩IP是否又要停擺一段時間？不是。因為馬特·里夫斯已經表示，凱撒為主角的三部曲是完結了，但沒有凱撒的猩猩題材電影，還可以繼續拍下去。影迷就等著里夫斯和福斯影業宣布新的猩猩IP開發計劃吧。