近日電影《影》也是在國內正式上映了，這一部電影在上映前就受到了不少網友們的關注，作為柏林電影節展映過的影片，該片也是講述了一個虛構的關于替身的故事，尤其該電影的結局更是引人深思，那么張藝謀影結局是什么意思？結尾是想表達什么呢？

張藝謀曾在采訪中透露電影其實是一個開放式結局，據悉，該段落也是導演在臨近孫儷殺青之際，臨時補拍一場小艾起身奔跑、跑向大門的戲，最后也是非常出色地完成，導演還感嘆孫儷跑得令他意外，“如同飛蛾投火，跑的很生動，簡直是用生命在奔跑”。

而承擔結局落筆的孫儷也曾闡述其中細節，“我們拍這場戲拍了小10天，導演認為我不應該只是蹲在那兒，他想了很多方案，是不是要推開門，是該說什么，還是不要說什么？最后他決定留一點懸念在里面。”

在極具中國風的水墨畫風，以及數次翻轉的緊張劇情之外，電影結局隨著劇情的曝光一躍成為熱議話題之一，電影首尾以孫儷向外凝視的作為呼應，開啟故事又不失留白意味，結尾更是隱忍遐想，留給觀眾不少解讀空間。

小艾兩次通過縫隙被微光照耀的場景，像是電影前后輪回，呈現出的一種有意識地互文。當感情失衡被發覺的那道光斜斜灑向身在洞穴之中的孫儷時，下一道光的降臨后的結果則成為眾人猜忌的話題。

這也是導演張藝謀在結尾處留下的一個懸念，既然全片都以虛實論，結尾為何要圓滿？“天使和魔鬼有時只隔著一層紗，如果從魔鬼的這個結尾來講，境州完成的是一個身份的轉換。但是我自己認為最后的結尾是開放的，境州完成逆殺之后是一個定型的莎士比亞式的悲劇，這個時候他又將自己的命運掌握在自己的手里，這時就會有多樣的性的選擇。當然他可以成為另外的一個子虞，成為一個有野心的陰謀家，成為一個另外意義上的王。

那他同樣也可以把這一切交給小艾他們，之后拂袖而去，回歸到自己的一個布衣身份。因此結尾我覺得是一個開放式的，在他第一次把命運握在手里時。就如同每個人看到光亮后的反應不同一樣，之后會發生什么一切皆有可能。”

從某種意義上來講，對于六十多歲的張藝謀來說，也是這樣，在一次光影的成功探險之后，接下來還會有玩兒些什么，只要自己愉快就夠了。

影片首先從鄧超、孫儷扮演的這“兩夫一妻”的“小家”入手，讓微觀的、個體的夫妻秩序失常，延伸到國家層面的君臣秩序失常。子虞使境州假扮自己，境州對子虞妻子小艾的占領引發出的性嫉妒，是本片第一個切入點。“最忠于我的仆人必與我妻偷情”，是許許多多黑色電影的保留劇目，這里更加夸張的“我的性敵人竟是我自己”，更是讓影片一步跨入現代心理學范疇。

因此張藝謀1990年的《菊豆》中即已有所表現但未完全顯影的精神分析主題，在《影》中被清晰化，借用時代進程，理所當然地成為在現代語境中可以說得清的問題。

《影》講述的是張藝謀一直以來就很想表達的，有關“替身”的故事，在他的記憶中真正的“替身”是不會被歷史所記錄的，一直生活在自己的對身份認知焦慮中，在生死的邊緣找尋著生的可能，正因如此眾多具有戲劇張力的故事也能夠隨之展開。

在經歷了前后多次的思量與權衡之后，當張藝謀看到朱蘇進創作的《三國·荊州》劇本時，原先的那些個構想就一一浮現的了出來，但要想在三國那些個帝王將相的故事中，把重點聚焦在一個老百姓的身上，總會有些不太合乎情理。于是乎張藝謀便開始一場自己電影美學的減法之旅，架空歷史時間，去掉多余的色彩，在平面的山水寫意與四維的映像舞臺之中，呈現出一個關乎個體意識覺醒的故事。